Связаться с намиTelegram
VK
WhatsAppMailPhone
Мы используем cookie. Это позволяет нам анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше. Продолжая пользоваться сайтом, вы соглашаетесь с использованием файлов cookie.
OK
Авторские сюжеты
Сотрудничество с художниками
Цветной
Цветной
искусство — не увлечение, а философия бренда
Дизайнеры следят за тенденциями и создают культовые коллаборации со всемирно известными художниками: Жозефина Уолл, Ричард Макнейл, Ольга Легейда, Елена Вавилова, Siena Summers. И переносят их сюжеты на холсты картин по номерам и алмазной мозаики.
Авторы
Авторы
Siena Summers
Siena Summers — псевдонимом преподавателя Санкт-Петербургской школы художников Нины Гращенко. Siena художник — иллюстратор.

Её визуальный язык — это связь человека и природы. Художница использует различные стили и техники, смешивает органические линии с экспрессивными мазками. Путешествуя по миру, она изучает культуры, образ жизни, эмоции и характеры людей всегда находится в поиске, наблюдая за людьми, выражением их лиц и жестами. Siena Summers представляет творческий процесс над картиной, как слияние сознательного и подсознательного мышления. Она живет искусством, а её работы дышат красотой.

«Каждая новая картина — всегда для меня загадка, потому что я люблю экспериментировать с различными стилями и методами. И я никогда не знаю, что будет появляться на моем холсте».

Елена Вавилина
Елена Вавилина начала заниматься искусством и рисовать еще в детстве. Рисование в художественной школе в девятилетнем возрасте, за школой факультет ИЗО и университет законченный с красным дипломом.

Акварель, которой работает художница, не самый простой в исполнении материал, но он привлекает своей легкостью и прозрачностью. Работы очень воздушны, изящны, прекрасно вписываются в современные квартиры, не утяжеляя интерьер.

Большая часть работ Елены связана с цветочной тематикой — букеты в вазах и кувшинах. Акварель позволяет играть со светом и тенью оттенков каждой картины. Сюжеты художницы пользуются популярностью еще и в иллюстрациях, их можно встретить на открытках и печатной продукции.

Жозефина Уолл
Вот уже несколько десятилетий работы англичанки Жозефины Уолл — самой популярной современной художницы мира — восхищают и вдохновляют людей по всему миру. Картины Уолл отличаются обилием деталей и необычными сочетаниями цветов, которые стали своеобразной отличительной чертой художницы и получили название «Искусство Воображения».

Первые картины Жозефины Уолл были написаны под влиянием художников-сюрреалистов, таких как Рене Магритт и Сальвадор Дали. Художница никогда не пользуется карандашами и не рисует эскизов. В большинстве случаев Жозефина Уолл черпает вдохновение в природе, чьим яростным защитником она является. Так же темами для картин Жозефины Уолл часто становятся мифологические сюжеты, легенды, истории о звездах и созвездиях, ведь главный источник вдохновения для неё — любовь: к миру, жизни, людям, природе, краскам, свету, всему прекрасному во вселенной.

Картины Жозефины Уолл обладают уникальным даром — уносить наблюдателей в мир грез и фантазий!
Рина Зенюк
Творчество известной во многих странах мира Минской художницы Ирины Зенюк с прикольными синими котами сразу полюбилась зрителям.

Ирина Зенюк — архитектор по образованию, а по профессии — художник-иллюстратор. Любит детей, зверей и свою работу. Любимый жанр — котизм. Изображения настолько полюбились поклонниками, что были перенесены на открытки и теперь рассылаются по всему миру. Сюжеты поражают оригинальностью и самое главное — люди находят у них себя. По мнению художницы, именно это и делает «синих котов» такими популярными. Каждая картина — ситуация в жизни, то над чем можно посмеяться и с чего можно просто по умиляться.

Ирина также выступает как иллюстратор детских книжек, и ей нравится что благодаря своей работе, ей удается делать мир немного светлее и радостнее.


Леся Гостюжева
Художник — иллюстратор, создает акварельные иллюстрации и пишет картины в смешанной технике.

Леся рисует принты, паттерны, иллюстрации для открыток и схем вышивки крестиком. Её любимые тематики — животные, цветы, персонажи и графические скетчи.


Ричард Макнейл
Британский художник-самоучка, начавший творческий путь с Королевской фарфоровой фабрики, долгое время работал с керамикой и графикой в Великобритании, Европе и США. Вместе со своей компанией проводил выставку в кабинете Белого дома, а начиная с 2009 года основал студию, продвигающую только его собственные сюжеты.

Тысячи британцев и европейцев знают и любят картины Макнейла. Его видение мира понятно и доступно, при этом имеет особую атмосферу. Его работы неординарны, наполнены оптимизмом и чувством прекрасного вокруг. Ричард видит и переносит на холст красоту моментов и повседневных мелочей. Он много путешествует по Европе и продолжает развивать свое творчество под влиянием европейской архитектуры и традиции.
Ольга Легейда
«Хочу сказать Вам — не бойтесь рисовать! Моя первая картина была на холсте с готовым контуром. Не сравнивайте свои работы с работами других людей, сравнивайте со своей предыдущей. Каждая новая работа будет лучше. Получайте удовольствие от живописи, и жизнь будет радовать вас новыми впечатлениями!»
Регина Никифорова
Хочешь работать с нами?